Alexandra Klatt

ENTREVISTA A ALEXANDRA KLATT, RESPONSÁVEL PELO PROGRAMA E PELA CURADORIA DA SEMANA DO DESIGN DE BERLIM, NA ALEMANHA, CUJA TERCEIRA EDIÇÃO DECORRE DE 30 DE ABRIL A 10 DE MAIO DE 2020.

Entrevista: Tiago Krusse
Fotografia: Andrea Schwabe, J. Mauloubier, Alexander Valder, David Gauffin, HTW

Alexandra Klatt, fotografia de Andrea Schwabe

Qual é o objectivo da Semana do Design de Berlim?

O nosso objectivo é apresentar novas abordagens e tendências de dentro de uma cultura criativa centrada na inovação. O nosso foco é a promoção de abordagens experimentais que fundem várias disciplinas e a reunião de design, ciência e indústria.

Berlim está cheia de espíritos livres e o seu lugar para apresentar e discutir tendências e inovações nascidas num ambiente criativo, desde os movimentos populares até aos resultados científicos e de investigação no campo do design. O BNDNWK é a plataforma para reunir este potencial e ligar actores internacionais para discutir a próxima geração de design; falamos de cidades inteligentes, digitalização e inteligência artificial, novos materiais e conceitos. Durante todo este tempo, o foco está nas questões actuais de sustentabilidade ecológica e social.

Quem é a equipa encarregue de fazer as coisas acontecerem? Qual é o seu papel e que desafios tem de ultrapassar para levar as coisas para a frente e alcançar os objectivos?

A equipa central do BNDNWK é um grupo seleccionado de especialistas em gestão cultural, gestão de eventos, comunicação e design. Eu trato do programa e curadoria, a estratégia do BNDNWK é desenvolvida principalmente por Nadine Seidler, Katrein Baumeister e por mim. Temos um conselho consultivo de actores nacionais e internacionais em diferentes campos do design.

Não é fácil criar um formato experimental como o BNDNWK e encontrar os parceiros certos na indústria. No BNDNWK entendemos o design como um elemento central que molda a nossa vida quotidiana e se estende muito para além de uma definição puramente baseada em objectos. Um conceito de design que só lentamente vai encontrando o seu caminho também para o público em geral. Estamos a fazer aqui um verdadeiro trabalho pioneiro.

Esta será a terceira edição. Porque é que o evento é tão jovem quando comparado com outras cidades e países que têm menos antecedentes e história relacionados com o design?
Berlim tem uma história em eventos de design – basta pensar no DMY, o Festival Internacional de Design que nasceu da raiz do projecto Designmai que começou em 2003. Nessa altura, eu era estudante de design e o Designmai era o local a visitar para estabelecer redes e inalar a produção criativa e inovadora desta cidade.  Werner Aisslinger e Vogt + Weizenegger foram os iniciadores. Trouxeram à baila o evento, e Joerg Suerman continuou com uma equipa. Em 2016 pararam, os campos de design cresceram rapidamente e foi necessário um novo conceito. A equipa DMY seguiu para novos caminhos e tivemos muitas conversas e discussões sobre o que esta cidade e o mundo do design precisavam. Esta experiência e intercâmbio ajudaram muito a afiar um novo conceito. Portanto, aqui estamos nós agora.

 O-TRI por Dejan-Ivkovic, Class of Stefan-Diez no state of DESIGN 2019. Fotografia de J. Mauloubier.

Quais são as grandes notícias e os destaques para este ano?

O nosso programa incluirá palestras de peritos, instalações, exposições, resultados de investigação, apresentações até aos workshops. O programa multifacetado será realizado durante dez dias em paralelo em muitos locais diferentes da cidade.

Neste momento estamos a trabalhar num vasto programa de palestras e exposições de peritos com alguns dos nossos países convidados como a Finlândia, Grã-Bretanha, Coreia e Brasil, bem como numa série de palestras com instituições locais e internacionais no campo da investigação, ciência e indústrias criativas, por exemplo, o u-institut, o Fraunhofer Cerri, o Futurium e 360Inspiration, FutureS Thinking Group.

Grandes novidades em 2020 e certamente um dos destaques é o prémio iF Design a chegar a Berlim. Cooperamos estreitamente com eles e temos o maior prazer em recebê-los.

Mas o nosso programa continua a crescer, uma vez que as inscrições ainda estão abertas até 20 de Março.

Como é que tudo foi planeado e qual o envolvimento da cidade, bem como dos parceiros oficiais?

Trabalhamos em estreita colaboração com os nossos parceiros e participantes para ligar os seus temas, conceitos e produtos ao nosso foco temático: libertar o termo design de um sentido demasiado limitado. O design é uma ferramenta para viver, hoje em dia não se trata da próxima cadeira agradável, mas sim de como queremos viver e trabalhar e do que precisamos para criar um ambiente sustentável e saudável.

Além disso, procuramos e intermediamos locais adequados, utilizando o património industrial de Berlim. A cidade tem uma gama única de locais que pomos em prática.

Por quê apenas onze dias e não um programa de um mês? Será por causa de restrições orçamentais ou por falta de interesse por parte das comunidades?  
Nenhum das duas suposições. O BNDNWK é um evento que reúne actores e visitantes interessados de vários países de todo o mundo. Os convidados planeiam a sua visita, e nós queremos apresentar-lhes um programa e uma rede intensa. Já passámos de um formato de uma semana para 11 dias, de modo a incluir dois fins-de-semana. A prorrogação da data iria diluir os impulsos de intercâmbio e inspiração. Algumas exposições, no entanto, duram mais do que o BNDNWK – no ano passado, tivemos as exposições #RESOLUTION! e os Licenciados Alemães em Design que duraram um mês.  

 Bascul, estúdio. Fotografia de Alexander Valder.

A equipa retira conclusões de cada edição? Quais são as mais importantes e aquelas cujos impactos são reais em termos sociais e económicos?
A equipa é muito observadora no terreno e retira conclusões, mas não nos cabe a nós apresentá-las. Abrimos o campo aos peritos para o fazer, e este é um dos propósitos característicos do BNDNWK. Embora falando de peritos – o BNDNWK tem formatos acessíveis a todos os interessados no que o futuro pode trazer e na forma de o criar. A questão de como queremos viver não pode ser respondida de cima para baixo – precisamos da discussão de baixo para cima. O BNDNWK quer encorajar as pessoas a envolverem-se mais nos processos de decisão e na tomada de decisões. 

Quais são as suas maiores aspirações como motor deste projecto?
Tornar-se uma plataforma para a inovação apropriada. O BNDNWK conecta design, indústria, ciência e investigação; o nosso objectivo é encorajar os decisores a definir o rumo no caminho sustentável de acordo com as necessidades dos utilizadores. O design tem a ver com processos, administração e vida quotidiana, e Berlim é o local para mostrar isto.

No geral, qual é a percepção dos berlinenses em relação ao design? Tem impacto neles, ou avaliam-no apenas como um negócio de tendências?
Berlim é uma cidade virada para o futuro e, claro, as tendências do design contemporâneo desempenham um papel fundamental. Muitos dos jovens estúdios de design e startups agora bem conhecidos completam este quadro. Ao mesmo tempo, os berlinenses estão atentos ao luxo, mas abertos a novos caminhos e ideias revolucionárias. Para além das últimas tendências, Berlim sempre foi uma Experimentierfeld, sempre em vias de se tornar. É aqui que o BNDNWK intervém, apresentando novas correntes e ideias.

state of DESIGN, Berlim 2018. URBAN-BUDDY, fotografia de David Gauffin.

Quais foram os feitos até agora que lhe deixaram as melhores recordações e os que serviram para estimular o crescimento da Semana do Design de Berlim?
Crescer do state of DESIGN para um formato de visibilidade internacional foi um caminho difícil mas também cheio de boas memórias e rico em experiências. O apoio dos designers berlinenses, de pé com um formato pequeno até ao seu crescimento, é esmagador. A continuidade conduz finalmente a sucessos na procura de mais parceiros, tais como o iF World Design Guide. A criação dos Licenciados Alemães em Design e a sua primeira edição no BNDNWK no ano passado foi também um dos meus destaques pessoais.

Que prioridades tem o município de Berlim em termos de concepção como instrumento essencial para o desenvolvimento da comunidade? 
O município melhora as startups, a ciência e a investigação e gere programas como a cidade inteligente, a cidade do cérebro, Projekt Zukunft e Testfeld Berlin. O design desempenha um papel fundamental em todos estes assuntos; o BNDNWK combina todos eles. A cidade tem muitas plataformas para os designers de campo em que actuam, mas não para o design em si. É aqui que nós intervimos.

Quem são os designers mais activos na cidade e qual o papel que desempenham na dinâmica cultural?
Temos muitos agentes na cidade. O Direktorenhaus e o Kunstgewerbemuseum trazem à tona exposições e temas de design contemporâneo. Os Licenciados Alemães em Design foram uma iniciativa dos renomados designers Inke Hans, Mark Braun e Hermann August Weizenegger. Konstantin Grcic mudou-se para Berlim, Peter Raacke, Werner Aisslinger e Erik Spiekermann são caras proeminentes de Berlim. A cena é muito vívida, e temos designers e marcas fantásticas. Temos academias de design com abordagens vanguardistas e experimentais como a UDK, a HTW e a universidade do código. Há muito para contar e explorar.

Semana do Design de Berlim, HTW Berlim. Fotografia da HTW.

Como descreve Berlim e quais os aspectos que mais a seduzem?
Berlim tem tantas caras; com cada distrito entra-se numa nova cidade. Estamos habituados a improvisar, somos espontâneos, e criamos o espaço de que necessitamos, desde a subcultura a projectos de construção própria. Berlim é uma cidade jovem e um caldeirão de culturas, um centro de arranque com muitos intervenientes criativos. Pode-se sentir o espírito livre desde as ruas até ao acesso aberto à ciência. É por isso que Berlim está a definir tendências de muitas maneiras – desde o desgaste das ruas até às inovações de alta tecnologia. Adoro esta diversidade; adoro a beleza e a bestialidade de Berlim.

Alexandra Klatt


Licenciada em Inglês.

Gestora cultural, curadora, designer de comunicação em rede, especialista do centro de competência alemão da indústria cultural e criativa da Federação Alemã.

A sua grande paixão é dar vida a diferentes eventos para conseguir produtos, processos ou assuntos que borbulhem com a apresentação certa. Mesmo ligações invulgares como design e nutrição ou design e violência, revelaram-se conceitos que estimulam a reflexão.

Nascida em 1973, em Berlim ocidental.

1997-2001 – arquitectura paisagística na Universidade de Ciências Aplicadas de Beuth, Berlim.

2001-2004 – design de comunicação na Universidade de Ciências Aplicadas, Potsdam.

Desde 2004 – designer de comunicação, especializada em direcção de arte, conceito e gestão de produção.

Formatos de design:

2012 – 2015 – co-director Designtage Brandenburg e Designpreis Brandenburg (conferência, exposição, showroom. prémio)

Desde 2015 – director da state of DESIGN, o principal evento da Semana do Design de Berlim (conferência, exposição, showroom, debates)

Desde 2016 – co-directora da Semana do Design de Berlim, novo lançamento em 2018.

Mãe de três.

Mãe de três